Warum ist das Teatro La Fenice eine Sehenswürdigkeit in Venedig, die man unbedingt besuchen sollte?

Die meisten Besucher kommen wegen des Wassers, der Paläste und des Markusplatzes nach Venedig. La Fenice belohnt diejenigen, die sich ein paar Minuten landeinwärts begeben. Es ist eines der schönsten Opernhäuser der Welt und liegt weniger als fünf Gehminuten vom Markusplatz entfernt.

Der Saal ist der Grund für einen Besuch. Fünf Reihen vergoldeter Logen schmiegen sich an einen hufeisenförmigen Saal, überragt von einer bemalten Decke und einem einzigen riesigen Kronleuchter. Das in Gold- und Cremetönen gehaltene Interieur wirkt selbst im leeren Zustand unglaublich theatralisch, weshalb dieser Raum immer wieder in Filmen und Fotografien über Venedig auftaucht. Die Akustik ist das andere Wunder. Komponisten schrieben für diesen Raum, weil die Stimmen dort besser zur Geltung kamen.

La Fenice verdient ihren Platz auch allein schon aufgrund ihrer historischen Bedeutung. Rossini, Bellini, Donizetti und Verdi haben hier während der Belcanto-Ära bedeutende Werke uraufgeführt. Später gab Maria Callas auf dieser Bühne einige ihrer berühmtesten Auftritte, und im Obergeschoss befindet sich eine Dauerausstellung, die ihren Jahren in Venedig gewidmet ist.

Dann ist da noch die Geschichte, die der Name erzählt. La Fenice, „Der Phönix“, ist zweimal vollständig niedergebrannt und beide Male wieder auferstanden, zuletzt im Jahr 1996. Das Gebäude, das Sie heute betreten, ist eine detailgetreue Nachbildung des Theaters aus dem 19. Jahrhundert, das unter dem Motto „com'era, dov'era“ – also „so wie es war, dort wo es war“ – wieder aufgebaut wurde. Nur wenige Gebäude in Europa bergen in ihren Mauern so viel Geschichte von Zerstörung und Wiederaufbau.

Ein kurzer Überblick über die Geschichte des Teatro La Fenice

Die Geschichte beginnt mit einem weiteren Brand. Im Jahr 1774 brannte das Teatro San Benedetto nieder, wodurch die venezianischen Adelsfamilien, die dort Logenplätze besaßen, ohne Bühne dastanden. Sie gaben den Bau eines neuen Theaters in Auftrag, wählten den Namen „La Fenice“ wegen seiner Assoziation mit der Wiedergeburt und schrieben einen öffentlichen Wettbewerb für den Entwurf aus. Gianantonio Selva gewann den Wettbewerb, und das neue Opernhaus wurde am 16. Mai 1792 mit Paisiellos „I giochi di Agrigento“ eröffnet.

Im Dezember 1836 ereignete sich erneut eine Katastrophe, als ein defekter Ofen einen Brand im Inneren auslöste. Die Brüder Meduna bauten das Theater innerhalb eines Jahres wieder auf und nahmen den Betrieb im Dezember 1837 wieder auf. Das 19. Jahrhundert wurde zum goldenen Zeitalter der La Fenice, in dem dort Premieren von Rossini, Bellini, Donizetti und Verdi aufgeführt wurden. Ein dritter Brand, der vorsätzlich gelegt wurde, zerstörte das Theater 1996 erneut. Der Wiederaufbau dauerte sieben Jahre. La Fenice wurde im Dezember 2003 wiedereröffnet und nahm 2004 das vollständige Opernprogramm wieder auf.

Wer hat das Teatro La Fenice erbaut?

Gianantonio Selva, ein venezianischer Architekt des neoklassizistischen Stils, gewann 1789 den Architekturwettbewerb und errichtete das ursprüngliche Theater zwischen 1790 und 1792. Nach dem Brand von 1836 leiteten die Brüder Tommaso und Giovanni Battista Meduna den Wiederaufbau. Nach dem Brandanschlag von 1996 leitete der Architekt Aldo Rossi den jüngsten Wiederaufbau, der im Dezember 2003 abgeschlossen wurde.

Die Architektur des Teatro La Fenice

La Fenice folgt dem venezianischen neoklassizistischen Stil, für den sich Selva im späten 18. Jahrhundert einsetzte. Die Fassade am Campo San Fantin präsentiert sich als schlichte zweistöckige Front mit einem Pronaos aus vier korinthischen Säulen im Erdgeschoss und zwei darüber liegenden Nischen, in denen Statuen der Tanzkunst und der Musik stehen. Das schlichte Äußere lässt kaum erahnen, welche Dramatik sich im Inneren verbirgt.

Der Zuschauerraum behält den traditionellen Hufeisengrundriss bei, den Venedig seit 1642 bevorzugt hatte, wobei sich fünf Logenreihen um eine zentrale Bühne erheben. Die Innenausstattung – reich vergoldeter Stuck, bemalte Deckenpaneele und purpurroter Samt – spiegelt eher den Umbau von Meduna aus dem Jahr 1837 wider als Selvas schlichteres Original. Die heutigen Räume geben diese Gestaltung aus dem 19. Jahrhundert originalgetreu wieder und folgen dabei dem Grundsatz „com'era, dov'era“, der nach dem Brand von 1996 festgelegt wurde. Die Kapazität beträgt heute rund 1.000 Plätze, verteilt auf Parkett, Logen und Ränge.