Empieza con el vidrio arqueológico de los siglos I al III d. C., incluyendo vasijas recuperadas de antiguos yacimientos funerarios. Estas piezas son anteriores al auge de Murano como centro de fabricación de cristal y muestran técnicas y formas que más tarde siguieron inspirando a los artesanos del cristal venecianos.

• Presta atención a: Antiguas vasijas funerarias y piezas de cristal romano de una delicadeza extraordinaria.

Pasemos a los siglos XIV-XVII, cuando el cristal de Murano se hizo famoso en toda Europa. Aquí es donde innovaciones como el cristallo, de una claridad excepcional, la decoración en filigrana, el cristal «hielo» y las formas cada vez más sofisticadas demuestran lo avanzados que se habían vuelto técnicamente los hornos de la isla.

• Presta atención a: La famosa Coppa Barovier, que data de entre 1470 y 1480 aproximadamente.

En las galerías del siglo XVIII se ve cómo los artesanos del vidrio se lo pasaban mucho mejor con este material. Busca el lattimo opalescente, el cristal de calcedonia, la aventurina, los espejos decorativos y los objetos diseñados para imitar el aspecto de otros materiales preciosos.

• Presta atención a: Espejos de Murano y piezas de cristal decorativo muy elaboradas.

Aquí, el color es el protagonista. Descubre las técnicas de murrine y millefiori, creadas a partir de varillas de vidrio de colores ensambladas con esmero, junto con abalorios venecianos y conterie. Las exposiciones revelan la precisión que hay detrás de algunos de los motivos y tradiciones decorativas más reconocibles de Murano.

• Presta atención a: Murrine de Franchini y cuentas de vidrio soplado de gran detalle de finales del siglo XIX.

Tras un periodo difícil para la fabricación de cristal de Murano, el siglo XIX supuso un gran resurgimiento. Esta parte de la colección muestra cómo los artesanos del vidrio están redescubriendo técnicas históricas al tiempo que experimentan con técnicas artesanales cada vez más complejas, lo que está contribuyendo a que Murano vuelva a situarse en el mapa internacional del diseño.

• Presta atención a: Trabajo en filigrana y piezas relacionadas con el renovado éxito internacional de Murano.

Y terminamos con 1900–1970, cuando Murano se convirtió en un laboratorio del diseño moderno. Artistas, diseñadores y maestros vidrieros experimentaron con la forma, la textura, el color y las técnicas tradicionales, creando un lenguaje claramente moderno sin dejar de mantener la artesanía de Murano como eje central.

• Presta atención a: Obras relacionadas con nombres como Vittorio Zecchin, Carlo Scarpa, Archimede Seguso, Alfredo Barbini y Napoleone Martinuzzi.

El Portego, el gran salón central del palacio, es uno de los elementos arquitectónicos más destacados del museo. Su techo, ricamente decorado, cuenta con un fresco del siglo XVIII de Francesco Zugno, que representa el Triunfo de San Lorenzo Giustinian.

• Mira hacia arriba: es fácil no fijarse en el techo cuando estás pendiente del cristal.
  
• Fíjate en el tamaño de la sala en comparación con las galerías de alrededor.
  
• El entorno histórico ofrece un telón de fondo impresionante para la colección del museo.

Mucho antes de convertirse en un museo del cristal, el Palazzo Giustinian estaba vinculado a los obispos de Torcello. Las antiguas estancias del palacio le dan a la colección un ambiente muy diferente al de un museo moderno construido expresamente para ese fin.

• Fíjate en las proporciones y los detalles decorativos de las estancias históricas.
  
• Las puertas, los techos y los espacios interiores dejan ver rastros de la función que tenía el edificio antes.
  
• El palacio vincula Murano con la historia más amplia de la Laguna de Venecia.

En 1861, el Palazzo Giustinian se convirtió en la sede del recién fundado Museo del Vidrio. Hoy en día, el edificio aúna dos historias: la del propio palacio, que cuenta con siglos de antigüedad, y la evolución del cristal de Murano que se expone en su interior.

• Los interiores históricos conviven con elementos de cristal que abarcan diferentes épocas.
  
• Al recorrer el edificio, se aprecia un contraste entre la arquitectura palaciega antigua y el diseño en constante evolución del cristal.
  
• Haz una pausa entre una sala y otra para fijarte en lo que te rodea, en lugar de ver el palacio simplemente como un telón de fondo.